Un velero llamado libertad – J.L. Perales

Análisis de la adaptación de la canción.

Bien podría ser mediados de los 80, y J.L.Perales estar por U.S.A. viendo estudios para su próximo trabajo, coincidiendo con Tom Werman o Desmond Child en la cantina de algún maravilloso estudio, dando lugar a un intercambio de impresiones musicales que bien podrían ser …

– me gusta ese rollo Hard-Rock con tintes de Glam, me gustaría tener algo de ese estilo, pero en todos los intentos he conseguido que suenen mis canciones Punk, o Rock Urbano/Nacional como mucho.

– no te preocupes, la música es siempre música,  envíame una canción y veré que puedo hacer.

– ok, te enviare una que he intentado empezarla cañera, con guitarras, bombos a negras y bajos movidos. Estoy convencido que posee un lado salvaje, aunque no consigo verlo claramente…

El resto de la historia la podéis seguir aquí:

Original

Cover

Estructura

Una ligera adaptación y modificación de la velocidad, el solo de intro lo he usado como solo principal, con un pequeño desarrollo melódico (lo pedía a gritos y otro pequeño tributo), comenzamos con una presentación del riff, y seguimos con la estructura clásica de doble estrofa, estribillo, estrofa, estribillo, solo, estribillo, fin. Es básicamente igual, solo he eliminado un estribillo repetido al final (es el mismo que el del principio), creia que seria suficiente con uno, al bajar el tempo de la canción se incrementa su duración.

Elementos

Juego clásico de guitarra y bajo, creación de un riff con la tónica predominante, creando sensaciones armónicas al mantener la nota (comenzamos con la tónica, seguimos con sexta mayor, cuarta, etc…), estas sensaciones armónicas se suman a la melodía, al mismo tiempo que el riff constituye la principal contestación a la melodía de voz.

El bajo es el encargado de hacer las notas de paso, dejando a la guitarra con las notas de repetición (pedal).

Unos elementos bastante visibles, simples y comunes en el mundo del rock, no necesitamos más para comenzar con la magia…..espero que os guste.

Nuevo proyecto de producción artística musical WHITE

Hola, después de este forzado parón, he retomado las inquietudes de la producción artística musical en un proyecto musical WHITE, creado con la intención de poder trasformar canciones conocidas y explicar en profundidad los cambios y sus consecuencias activas, pasivas y omisivas.

En el verano del 2013 comencé a trabajar en unas 30 canciones muy conocidas, tanto en español como en ingles, de distintos géneros no relacionados con el rock (la mayoría), donde mostrar ejemplos claros de producción musical.

En este primer trabajo, autodenominado SNAKE os muestro 6 canciones que iré subiendo poco a poco y analizándolas en temas dinámicos y estructurales. Todas ellas grabadas en mi casa, con mi viejo Mac y un Pro Tools 8.1.

  1. Un velero llamado libertad – Jose L. Perales.
  2. Por Ese Hombre – Dyango & Pimpinela
  3. Call Me – Blondie
  4. Fruta fresca – Carlos Vives
  5. Love is in the air – J.P. Young
  6. Más allá de Orion –

He buscado un sonido lo más natural posible, simplificado al máximo, buscando un APC de enorme calidad, siguiendo la nueva tendencia de cajas “naturales”, alejándonos del sonido sampleado, eléctrico y/u ochentero.

Lista de canales y equipo.

Bateria: 1 micro bombo (posteriormente sampleado), 1 micro caja sm57, 1 micro md421 para cada timbal (3 en total), 2 aéreos, condensador diafragma grande para aéreos y ambiente.

Bajo: mi apreciado y olvidado Fernandez Bxb, por linea, STT1 y UA1176.

Guitarras: amplificadores Conford y Messa, micro sm57, api512c+focusrite MKII 430

Voces y coros: STT1+UA1176

Mezclado en un Pro tools 8.1, y usando principalmente filtros y plugings gratuitos del programa.